Dans le cadre de la journée Mix’Art, programmée samedi 9 juin, l’église Notre-Dame ouvrira ses portes afin de laisser admirer l’œuvre créée par l’artiste Henri Guérin (1929-2009). Entre ombres et lumières, le Chemin de croix, inspiré du texte « Le Chemin de la Croix » de Paul Claudel, est une suite de quatorze lavis d’encre imprimés sur bâches. Cette création avait accompagné l’oratorio du compositeur Marc Bleuze, le 2 avril 1999, à l’auditorium de Saint-Pierre-des-Cuisines (Toulouse).

Henri Guérin est surtout connu pour ses créations de vitraux en dalle de verre, mais son œuvre de peintre constitue une part importante de son activité créatrice. Ses gouaches et lavis à l’encre de Chine sont des compositions généralement abstraites, sortes de méditations auxquelles l’artiste se consacre le soir, après les journées de travail dans l’atelier de vitrail. L’écoute de la musique classique accompagne les créations, au gré de l’inspiration de l’artiste, et des émotions de l’instant présent.

L’œuvre présentée samedi en l’église Notre-Dame obéit à ce même principe. Henri Guérin a peint ces quatorze lavis d’une seule traite, sans schéma préalable, en une seule soirée, après avoir lu et médité le texte de Paul Claudel, et dans l’écoute du quatuor de Haydn (Les sept dernières paroles du Christ en croix), et d’une Passion de Bach. Comme le souligne Sophie Guérin Gasc, une de ses petites-filles, « La figuration reste symbolique, les attitudes construisent les scènes et permettent de les identifier ».

Dans le prolongement de cette présentation exceptionnelle, l’association pour la Sauvegarde du Calvaire, envisage la commande de reproductions en céramique, destinées à orner les quatorze stations promises à une rénovation prochaine.

Makalé, néo Chalabroise venue du Luberon, propose un bel aperçu de son talent d’artiste réaliste onirique, comme elle aime à se définir. Après de courtes études de dessin à Paris, suivies de nombreux stages au cours desquels elle découvre les joies de la peinture, elle participera durant dix ans à un « atelier singulier », orienté vers l’art brut. Expérience qui lui permet de donner libre cours à son imagination, créant outre des tableaux, des miroirs baroques, les « mirobolants », ainsi que des flacons à parfum transfigurés dans un esprit Mille et une nuits, les « mirifioles ».

Après avoir exposé en 2010 à l’office de tourisme du cours d’Aguesseau, aujourd’hui disparu, Makalé se passionne pour une peinture à l’acrylique très colorée, « une sorte de réalisme onirique ». Elle espère que face à ses tableaux, chacun rencontre ses rêves.

L’expo est visible jusqu’à la fin du mois de juin, aux heures d’ouverture de la bibliothèque, lundi, jeudi, vendredi (9 h-12 h et 14 h-16 h), mardi (9 h-12 h et de 16 h 30 à 18 h 30).

L’article mis en ligne avait été publié dans l’Indépendant, édition du vendredi 23 mai 2008.

Christian Wallon, Jean-Marc Bérard et Eliane Ventenat sont fortement soupçonnés d’avoir « taggé » les murs de l’office de tourisme (Photos archives, Mai 2008).

L’office de tourisme intercommunal du Quercorb accueille durant le mois de mai, une exposition collective proposée par les Chalabrois Eliane Ventenat et Christian Wallon, associés à leur ami Jean-Marc Bérard d’Escueillens.

Si Eliane Ventenat a d’abord pratiqué une peinture classique, elle est aujourd’hui libérée des contraintes techniques et a trouvé sa voie en combinant peinture et collages. Inspirée par Dubuffet, pour qui « l’art doit naître du matériau », sa tribu de bonhommes mi-clowns mi guerriers, réalisés à partir d’objets de récupération, a mis sens dessus-dessous la salle d’exposition de l’office de tourisme. Participer à des événements artistiques collectifs la passionne, ce qui lui a naturellement inspiré l’idée de cette expo « pluri-média » à trois.

A l’âge de dix-sept ans, Christian Wallon bricolait son premier agrandisseur photo et s’essayait à des solarisations à la manière de Man Ray. Il apprend les ficelles de l’éclairage à l’institut de l’audiovisuel avant de devenir un professionnel de l’image. Il pratique aujourd’hui la photo afin de mettre en valeur les créations des autres, ou de rendre lisible son propre regard sur ce qui nous entoure. Ses compostions, jeux de photographies de nus et de tags s’intègrent harmonieusement et étonnamment au reste de l’exposition. Comme ses partenaires, il trouve stimulantes les contraintes du travail en groupe.

Jean-Marc Bérard est l’initiateur du « Jardin extraordinaire » de Lieurac (Ariège), parcours dans la nature rassemblant de nombreux artistes et qui se déroule chaque premier week-end de septembre depuis huit saisons. Jean-Marc expose ses peintures et sculptures sur bois au premier étage et il appartient à chacun de s’approprier la part mystérieuse et fantaisiste d’œuvres déroutantes. L’exposition est visible jusqu’à la fin du mois de mai aux heures d’ouverture de l’office de tourisme.

Spectacle. La compagnie El Gato nómada a régalé petits et grands.

Humour et ingéniosité pour une belle histoire qui finit bien.

Tous les cartons d’invitation n’avaient pu être distribués en temps et heure, mais le public était bien présent mercredi 16 mai sous les platanes de l’ancienne gare, où une jeune troupe d’artistes avait choisi d’établir son campement. Arrivées la veille en pays chalabrais, Clea, Mónica et leurs jeunes associées, sans oublier chevaux, coq, poules, poussins, chèvres, chien et… chat, ont offert un ingénieux enchaînement de tableaux humoristiques.

Avec une vraie sorcière experte en mécanique, une cage à poule vide, et des œufs aussi blancs que les cailloux du Petit Poucet, le spectacle invitait à entrer dans un voyage où se sont poétiquement côtoyés mimes, musique, acrobaties et marionnettes. Embarquement vers un monde où l'enfance a pris toute sa place, grâce à un jeune trio de détectives qui finira par retrouver la poule Adelaida, star d’une arche de Noé réinventée. Un beau spectacle, beaucoup d’humour, et une bienfaisante parenthèse offerte par une ingénieuse troupe itinérante.

Après le Portugal, l’Espagne, la Slovénie et le midi de la France, les roulottes du théâtre El Gato nómada vont poursuivre leur périple, « en préservant un style de vie nomade, pour promouvoir l'éloge de la lenteur et la simplicité, dans ce monde souvent rythmé par la rapidité ».

Un album photo El Gato nòmada est en ligne